Les entre-deux

L’entre-deux : temps de recherche et de préparation

Je traverse actuellement une phase de recherche située dans l’entre-deux, cet espace qui s’ouvre entre deux corpus de travail. Après un projet abouti, vient souvent un moment de suspension : un temps nécessaire pour prendre du recul, remettre en question les acquis et éviter de reproduire des formules déjà éprouvées. Cette étape, bien que déstabilisante, est essentielle pour maintenir une pratique vivante et en mouvement.

Cette recherche se développe à travers une série de petits tableaux, conçus comme des espaces d’exploration et de contemplation. Le travail s’inspire des illuminations médiévales et de l’art byzantin, en mettant l’accent sur le symbolique, la lumière et la construction de l’image. À cette base s’ajoutent des matières naturelles — notamment des feuilles d’arbres et des poches de thé, découpées et transformées en fragments de mosaïque — afin d’ancrer la démarche dans le territoire des Appalaches et dans une réflexion sur la mémoire et la présence.

Le processus de création combine écriture intuitive, dessin automatique et superpositions gestuelles. Ces approches favorisent l’émergence de formes et de symboles poétiques liés aux notions de passage, d’échos et de liminalité. D’une série à l’autre, un fil conducteur se dessine : des choix chromatiques, des motifs ou des gestes récurrents qui se transforment au fil du temps et ouvrent de nouvelles pistes de recherche.

Cette période est consacrée à l’exploration sur petits formats, à l’expérimentation de matériaux, à l’écriture et à la planification. Il s’agit d’un moment de recherche active, où les intuitions peuvent être testées librement et où la saveur visuelle de la prochaine série commence à prendre forme.

Ce travail constitue le prologue d’un projet à plus long terme, appelé à se déployer ultérieurement dans des formats plus ambitieux, incluant possiblement une installation immersive, permettant d’approfondir les notions de mémoire, de sacré et de transition.