Écriture et dessin automatique, exploration du symbole et saveur visuelle

Un mouvement vers l’intérieur; une écoute profonde de l’invisible

Mon processus de création est un mouvement vers l’intérieur. Il débute souvent loin de l’atelier, dans le silence de la lecture, de la réflexion, de la méditation et de l’écriture. Ces gestes préparatoires ouvrent un espace où les images peuvent émerger lentement, portées par une recherche symbolique intense et par le dessin automatique, qui agit comme une écoute profonde de l’invisible.

En atelier, je travaille la surface comme on travaille une peau ou un paysage intérieur. Les transparences, les textures, les superpositions et les traces deviennent des strates de sens, des lieux de passage. Chaque série se construit autour d’une cohérence sensible, d’un souffle commun qui relie les œuvres entre elles.

De plus en plus, mon travail se dépouille de ses couleurs. Le monochrome me permettent de ralentir le regard et d’aller à l’essentiel. Je cherche à créer des œuvres qui résistent au décoratif, des images qui tiennent dans la durée et qui invitent à la contemplation. Mon intention est d’ouvrir un espace de résonance — un lieu où une émotion, une réflexion ou une connexion silencieuse peut naître entre l’œuvre et le regardeur.